Что такое стиль оп-арт в одежде?
Он как будто играет с вами, провоцирует, развлекает, вводит в заблуждение. Эти образы создают иллюзию, вы видите то, чего на самом деле нет.
В 1960-е годы, с появлением так называемых модов, пижонов и по совместительству хулиганов, подражавших стилю золотой молодежи 1920-х годов, молодежные субкультуры впервые начали оказывать воздействие на основные культурные и модные тенденции, Молодежь хотела выглядеть ярко и экстравагантно, стремилась к свободе и раскрепощенности. Молодые люди первыми узнавали о новинках в сфере дизайна, музыки и искусства, считали своим долгом окружать себя стильными вещами.
Стиль оп-арт - история становления
Излюбленной темой английских стиляг было оптическое искусство оп-арт Этот вид искусства был порожден увлечением точными науками, кибернетикой, новыми технологиями, открытиями в области человеческого восприятия. Произведения оп-арта строились на световых эффектах и контрасте цветов. Комбинациями простых геометрических форм и хроматических цветов художники достигали эффекта ожившего пространства.
Несмотря на то что графическая иллюзия вызывала у зрителей что-то вроде головокружения, этим видом искусства заинтересовался мир моды. Модельеры стали активно заимствовать идеи оп-арта, перенося полосы, квадраты, спирали, круги и прочие геометрические фигуры на одежду и аксессуары. Простоту кроя прямых цельнокроеных платьев А образного или облегающего силуэта компенсировала затейливая черно-белая графика. Фирмы по производству тканей нанимали молодых художников для разработки актуальных орнаментов в стиле оп-арт для одежды. Резкий контраст черно-белых пятен, привлекающий внимание рисунок - все это оставляло незабываемое впечатление, как нельзя лучше выделяло из толпы. А новые свойства синтетики - ее прозрачность, блеск, пластичность - позволяли наилучшим образом выразить модные тенденции.
1960-е ассоциируются с именем модельера работающего в стиле оп-арт Мэри Квант. Молодая англичанка, вращающаяся в кругах стильной молодежи Лондона, остро чувствовала дух времени. Все лучшие тенденции в одежде модников она воплотила в своих моделях. Хотя по сути новая мода - очень короткие платья и пальто, геометрические рисунки и плоская обувь - была рассчитана только на молодых и стройных, к концу 1960-х все женщины одевались подобным образом. Молодость стала культом.
Стиль оп-арт в современной одежде
Рисунок в стиле оп-арт до сих пор привлекает взгляд, вносит пульс и динамику В образ всего костюма, вызывает живые эмоции. Он перешагнул через все социальные границы, став средством самовыражения.
Сегодня черно-белая графика отличается более изысканными рисунками, иногда очень сложными. Самое простое в стиле оп-арт в одежде - это горох самого разного размера и вариантов, то черный на белом, то белый на черном. Более сложные приняты - разнообразные волны, разводы, звездочки, пятнышки, колечки.
Знаменитый черно-белый рисунок клетки "куриная лапка", или "собачий зуб", появившийся в 1960-х, актуален до сих пор. Его часто используют в классической одежде высокого качества. Орнамент составляют элементы-модули, напоминающие формой птичий след или клык собаки. Этот рисунок украшает упаковку туалетной воды Miss Dior.
Отдельная тема в стиле оп-арт - цветочный принт в черно-белой гамме. Сложной формы, тщательно прорисованные черные бутоны и цветы изысканно смотрятся на белом полотне (реже - белые цветы на черном полотне). В этом есть и декаданс, и современная нотка хай-тека и отсыл к романтичной наполеоновской Франции. При этом все пространство ткани в стиле оп-арт может быть покрыто мелкими детализированными узорами, а может быть всего один крупный принят - огромный цветок неизвестной природы, но с удивительно сложным рисунком лепестков и тычинок. Авангардным можно считать и соединение в одной модели полосок, горошка, квадратиков и сложных цветочных орнаментов. Иногда это кажется некоторым перебором, но для эпатажа подобные сочетания подойдут как нельзя кстати.
Стиль оп-арт в одежде пережил время поклонников - арта и моды 1960-х покупают себе оригинальные вещи в секонд-хендах, стоках, магазинах винтажной одежды, на блошиных рынках.
Стиль оп-арт - образы
Загадочно
Образ этой загадочной женщины вызывает интерес у окружающих независимо от их возраста, пола и положения. Мужчины и женщины заинтересованно глядят на ту, которая олицетворяет собой тайну. Она - загадка, разгадать которую невозможно в принципе, но всем очень хочется это сделать. Она околдовывает своей красотой и неприступностью, как будто окутывает тех, кто рядом, невидимой паутиной, из которой немногие способны вырваться.
Цвета в костюмном ансамбле: черный, белый, темно-серый загадочно коварно волшебно
Романтично
Неуловимый и мечтательный образ в стиле оп-арт. Она редко открывается другому человеку, предпочитая оставаться очаровательной незнакомкой. Естественность и непринужденность не мешают ей раз и навсегда определить, следует ли ей продолжать общаться с определенным человеком или нет. Жизнь ей интересна, но она не относится к ней как к захватывающей игре, а как бы наблюдает ее и себя со стороны. Она просто живет и сравнивает белое с черным, выбирая для себя лучшее. И не нуждается в чужих советах и помощи.
Цвета в костюмном ансамбле: белый, черный, светло-серый романтично неуловимо таинственно
Свободно
Образу в стиле оп-арт свойственны бунтарские настроения. Она стремится выступить против тех норм, которые кажутся неверными и устаревшими. Она с теми, кто в меньшинстве, но при этом не ощущает себя изгоем. Скорее, она избранная. Она никогда не станет обращать на себя внимание ради самого внимания. Она старается выделиться не для того, чтобы привлечь внимание к себе, а чтобы сделать акцент на той идее, приверженцем которой она является. Цвета в костюмном ансамбле: белый, черный, темно-серый неформально авангардно независимо
Элегантно
Неожиданный, остроумный, заманчиво-игривый и невероятно эстетский образ. Своим появлением она вносит непринужденность и улыбку, сохраняя при этом некоторую независимость и отстраненность. Она уверена в своих силах, возможностях и убеждениях. Одежда выделяет ее из толпы, задерживает на себе взгляд. Демонстрируя разные грани свой сложной натуры, она каждый раз предстает абсолютно другой личностью в стиле оп-арт.
Цвета в костюмном ансамбле: черный, белый, светло-серый непринужденно стильно эффектно
Сегодня можно найти самые разнообразные наряды, отличающиеся по фасону, стилю, крою и расцветке. Но одни из самых удивительных, это, пожалуй, те, что созданы в стиле оп-арт.
История оп-арта
Как модное направление оп-арт в одежде появился на грани 50-х — 60-х годов прошлого века и стал одним из новинок того времени. Название это сокращенное, полностью оно произноситься как «optical art» и переводиться с английского языка в прямом смысле слова – оптическое искусство.
Его суть лежит в том, что с помощью многократно повторяющихся геометрических фигур, создается эффект объема или движения на абсолютно плоской поверхности. Мы уже давно знакомы с такими рисунками, только никогда не думали, как они называются.
Сначала оп-арт использовался художниками. И, согласно историческим данным, основоположником его стал некий Виктор Вазарели, нарисовавший в 1938-м году свою легендарную картину «Зебры».
Первыми, кто решил использовать иллюзию в тканях стали американские дизайнеры. Благодаря новому подходу, они смогли создавать такие наряды, что визуально «выравнивали» фигуру, делая грудь и бедра более выразительными, а талию более тонкой.
Одним из них стал Ив Сен Лоран, использовавший крупные и в коктейльных платьях на осень-зиму 1965-1966 года. В наши дни оп-арт вернулся благодаря Vogue, опубликовавшему фотосъемку «Op position» в 2001-м году, где использовались именно оптические принты.
Современные художники способны создать такие рисунки, что ходят волнами под нашим взглядом или изменяют свою форму. Хотя если присмотреться, то вроде бы все осталось, как было и в тоже время, опять, кажется что, что-то изменилось. Интересный подход надо сказать.
Оп-арт в наши дни
Высокая мода никогда не стоит в стороне от подобных новшеств, а потому оп-арт в одежде можно было найти как в прошлом году, так и в этом. Причем он регулярно находил свое применение во множестве коллекций от самых известных марок. Так, геометрические формы пришлись по душе брендам Александр Маккуин, Анна Суи, Роберто Кавалли, Ив Сен Лоран, Клименс Рибьеро, Топ Шоп и многим другим.
Они широко использовали ромбы, треугольники, косые и прямые линии, а также плавные рисунки цветов и просто абстрактных форм. По поводу цвета, главным правилом здесь выступает сочетание контрастных и ярких цветов, так что одежда в этом стиле никак не может быть серой и неприметной. Самыми главными оттенками, конечно же, выступают черный и белый. Из них можно составить самые невероятные вариации.
В сезоне осень-зима 2012-2013 наряды этого стиля можно было увидеть в работах Rochas, Prada, Versus и Miu Miu.А чего только стоит взглянуть на весеннюю коллекцию одежды от Louis Vuitton на 2013 год, где главным рисунком стал с использованием черных, белых, желтых, зеленых, коричневых и других ярких цветов.
Правила выбора одежды в стиле оп-арт
Покупая одежду в стиле оп-арт, нужно понимать, что с ее помощью можно достигнуть более совершенного вида. Так, затемненные линии вдоль боков, визуально делают женщину стройнее, а горизонтальные линии по всей длине платья, могут превратить худую девушку с маленьким бюстом в довольно выразительную красавицу. Точно так же вертикальные рисунки позволяют казаться выше.
Очень хорошо использовать эту одежду и для полненьких девушек. Она может быть выполнена французским методом, который направлен на подчеркивание главных достоинств фигуры, или русским методом – призванным скрывать недостатки.
Но, формируя свой образ из таких нарядов, нужно быть предельно осторожной, чтобы выглядеть красиво, а не броско и неказисто. Для этого следует учитывать, что при наличии костюма, в котором и верх и низ содержит так называемые психоделические принты, аксессуары нужно выбирать монотонные и как можно более спокойные. Ко всему этому также подойдет клатч однотонного цвета и такая же обувь.
При желании можно даже сочетать два разных геометрических принта, главное, чтоб у них была одна цветовая гамма или одинаковые формы рисунков. Однако вполне возможно совместить оп-арт и с совершенно другими рисунками – анималистическими либо цветочными. В последнем случае важно, чтобы один из них был доминирующим, а другой дополняющим.
Вот такое интересное направление, которому обязательно нужно уделить внимание, если есть желание выглядеть красиво и необычно.
Оп-арт (от английского понятия optical art) - создание посредством геометрических фигур иллюзии движения на плоской поверхности. При создании одежды стиль оп-арт используются яркие цвета контрастные между собой.
История появления
В 1938 году Виктор Вазарели представил свою картину «Зебры», которая стала первым культовым произведением в стиле оп-арт. Тогда же впервые новый геопринт стали использовать на сумках модного дома Hermes, но окончательную популярность стиль приобрел только в 1965 году, когда работы в нем были представлены в Нью-Йорке на выставке «The Responsive Eye».
В это же время на геометрический принт обратил свое внимание Ив Сен Лоран, который выпустил коллекцию коктейльных платьев прямого силуэта с яркими крупными клетками. У этих платьев был самый обычный и простой крой без рукавов и воротника. Название платья получили в честь вдохновителя - «Модриан».
За великим кутюрье последовали: создательница мини-юбок Мери Куант, Ларри Олдрич, Андре Курреж, - все они выпустили платья и аксессуары с необычными геометрическими принтами и формами в стиле оп-арт. Одновременно с выпуском коллекций этих дизайнеров, модные журналы стали печатать на своих страницах фото в одежде с узорами из квадратов, треугольников и ромбов. Геометрический принт в разных вариациях признали символом десятилетия.
В 2001 году произошло возрождение этого принта. Оп-арт в одежде появился на страницах французского Vogue. Через десять лет модельеры массово стали использовать этот стиль в одежде. Платья с геометрическими узорами были представлены всеми ведущими домами моды, а модельеры, работающие под брендом Луи Виттон, платья расшили ровными разноцветными камнями.
С чем и как носить одежду оп-арт?
Лучший способ выглядеть стильно - сочетать оп-арт в одежде с однотонными предметами гардероба. Так вы точно не перегрузите свой образ активными принтами и цветами.
Если вы обладаете от природы развитым чувством стиля, то можно грамотно миксовать разные геометрические принты в одном образе или надевать одежду оп-арт вместе с цветочными, ориентальными и анималистическими мотивами. Если вы хотите создать модный look с двумя геопринтами, то придерживайтесь правила одного цвета: оба предмета в гардеробе должны иметь хотя бы единственный общий оттенок.
Визуально такая одежда может скрыть практически любые недостатки фигуры, вытянуть силуэт и убрать лишние объемы. Чем проще будет скроена вещь, тем лучше она будет смотреться. При выборе одежды оп-арт необходима обязательная примерка. С ее помощью вы сможете оценить насколько хорошо смотрится образ.
Оригинальный стиль оп-арт (op-art - сокращение от optical art - оптическое искусство) буквально взорвал моду, родившись из одноименного течения в живописи.
Стиль родом из 60-х
Чем характерны 60-е прошлого века? Пожалуй, главное - торжеством духа свободы и, как следствие, мини-юбками, синтетическими тканями и первой авангардной рекламой. Поэтому именно тогда родилось несколько нетривиальных стилей, которым суждено было перевернуть представления о моде. В то время появился и оп-арт. Отцом его был парижский художник Вазарели, который применял особую печатную технику многократного нанесения слоев краски, создавая трехмерное пространство с помощью оптической иллюзии. В основе оп-арта - линии, треугольники, квадраты, круги… затейливо переплетенные, рождающие новые формы.
Иллюзорный эффект принта
Кто-то категорически отрицал футуризм оп-арта, не приемля его «искусственности» и иллюзорности, но некоторые, наиболее смелые кутюрье всерьез заинтересовались столь необычным эффектом и воплотили его в своих работах. Андре Курреж, Мэри Куант, Ларри Олдрич охотно использовали оптический эффект новых принтов в своих моделях.
Яркая геометрия
Оп-арт прекрасно чувствует себя сегодня в молодежной одежде - взгляните на коллажи или изображения легенд стиля на майках, сумках. Яркая геометрия - любимая тема некоторых поп-звезд, да и мэтры, например Франко Москино, увлечены оп-артом. А вот в обычной жизни с ним надо поосторожнее. Достаточно одной-двух вещей или аксессуара с «иллюзорным эффектом», look в сплошном оп-арте хорош только для самых юных, стройных и смелых. Главное - не переборщить. Вот несколько моделей и образов от Burda в стиле оп-арт, которые внесут в ваш привычный гардероб яркую, эксцентричную нотку и подарят отличное настроение.
